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AVRIL . MAI 2024

Carnaval des animaux

saison 23I24

Collèges et lycées

Concerts et ateliers pédagogiques

La musique et la narration : les langages de l'émotion

Ce qui doit être mis en avant et à disposition des collégiens et des lycéens est l’émotion.

La technique, l’harmonie, la dramaturgie ou la mise en scène ne sont rien si elles ne la servent pas.

L’émotion est le point commun entre les artistes et le public, elle est aussi la véritable raison de leur rencontre. 

 

Cependant, il faut parfois posséder certains codes et certaines connaissances rudimentaires pour ressentir ces émotions.

Il faut également les mots de la musique et les mots de l’histoire pour partager ce qui vibre en nous. 

L’Orchestre Philharmonique de Gironde propose un format pour le Pass-culture qui répond à ces besoins.
Il s’agit non plus d’une « école du spectateur » mais bien d’une « école de l’amateur ».


Comment ça marche ?

Avant la venue de la formation choisie dans l’établissement scolaire ou la salle dédiée, l’orchestre mettra a disposition des enseignants un lexique de l’oeuvre.


Ce document, riche et facile d’accès mettra des mots simples sur la composition et la forme de la musique.

Des définitions imagées et à la portée de tous les élèves serviront de support à des échanges ultérieurs et des découvertes.

Le lexique de l’oeuvre ne s’appliquera pas à la musique classique en général mais à l’oeuvre présentée. 
Il s’agit de dépasser la position de spectateur et d’apprécier l’art autrement.

 

Pendant le concert, le chef d’orchestre et les musiciens reviendront sur les mots du lexique à des moments définis et joueront ces mots. Car la matière de l’émotion porte des noms et suit des règles.

Il y aura aussi des surprises et des devinettes, les jeunes spectateurs seront sollicités dans un esprit de jeu.

A la fin du concert, un bord de scène actif sera proposé.

Il sera accompagné d’une étude ludique sur la construction d’un ou deux mouvements.

De cette manière les spectateurs auront abordé la matière de l’émotion musicale, son architecture et ses mots.

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M COMME MOZART !

Rencontre avec un artiste hors du commun

Mozart est un génie incroyable de précocité et de talent. Il a commencé a composer dès l’âge de 6 ans, un génie unique et inexpliqué dans l’Histoire de la musique. Sa musique, en revanche, peut être expliquée. Pour cela, un lexique du programme sera mis à disposition en amont du concert de façon à faciliter les échanges avec les artistes. Ce remarquable programme interprété par 20 instrumentistes et 1 artiste lyrique comprendra deux symphonies et des airs d’opéras. M comme Mozart, issu de notre saison de concerts tout public, est mis à votre disposition chez vous !

Ce programme permet de rencontrer une musique éternelle, d’être introduit au chant lyrique, d’assister à un concert de grande qualité dirigé par un chef de talent, de rentrer en échanges avec lui sur les œuvres jouées.
Programme disponible à partir de janvier 2024


Effectif 18 instrumentistes . 1 artiste lyrique et 1 chef d'orchestre
Programme
Une Petite musique de nuit (extrait)
symphonies n°1 et 25
Airs d'opéras (Zaïde, Le Nozze di Figaro, Cosi fan tutte, La Flûte enchantée)

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YESTERDAY

De Ireland aux Beatles, une histoire anglaise de la musique et de la chanson

La musique des Beatles a des références, des racines, une histoire. Elle est l’héritière de la tradition et du floklore britannique qui a traversé les siècles pour arriver jusqu’à nous.
Yesterday propose de suivre ce magnifique parcours et de rencontrer sur son chemin, John Ireland, Benjamin Britten, Gustav Hoslt, entre autres compositeurs qui ont marqué l’histoire de la musique anglaise moderne. Ce moment de musique sera précédé de la mise à disposition d’un lexique du programme musical pour la préparation des échanges avec les artistes. Par ailleurs, les élèves seront invités à chanter avec les musiciens et à découvrir les liens qui existent entre musique classique et musique contemporaine.
Nos concerts Pass Culture sont accessibles, conviviaux et participatifs

Ce programme permet de lier des musiques anciennes et superbes à la tradition anglaise de la chanson, d’assister à un concert d’ensemble de cordes, de découvrir la beauté du répertoire anglais, de rentrer en échanges avec le chef d’orchestre.
Programme disponible à partir de janvier 2024


Effectif 11 instrumentistes et 1 chef d'orchestre
Programme
John Ireland . A downland suite
Benjamin Britten . Variations sur un thème de Frank Bridge
Sir Edvard Elgar . Salut d'Amour
The Beatles . Chansons dont Yesterday

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LOUISIANE : LES RACINES DU JAZZ

Voyage en pays Cajun

Le jazz New Orleans apparaît au début du vingtième siècle et porte le nom de sa ville natale. La joie de vivre présente dans son expression vibre comme un appel au bonheur. 
Louisiane : les racines du jazz est un programme qui associe une histoire originale à un répertoire musical.
Les élèves suivront un récit qui se déroule en 1920, à la nouvelle-Orléans, une semaine avant mardi gras. Un jeune afro-américain en sera le héros, il s’appelle Billy Fontenot.
Ce programme riche et référencé fera lui aussi l’objet d’un lexique approfondi. Seulement cette fois, ce sont les mots de l’histoire qui seront présentés.
Un bord de scène actif « musique et écrits » sera mené au terme de ce beau moment de musique et d’histoire.

Ce programme permet de découvrir un moment historique de la culture Jazz, de profiter de son ambiance festive, de s’interroger sur la nature d’une histoire et sur la place de l’Histoire dans nos vies. 
Programme disponible à partir de décembre 2023


Effectif 5 instrumentistes . 1 comédien
Programme
Répertoire New Orleans

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POÉSIE SLAM ET ÉLOQUENCE

Les mots et la présence

Cette proposition offre à trois classes de votre établissement l’opportunité de rencontrer une pratique pour laquelle l’oralité est fondamentale
Un format d’atelier/master-class dynamique et adapté à vos attentes sur la prise de parole en public. Car la poésie Slam c’est cela :  la manipulation du langage et l’expression de soi dans un environnement bienveillant.
Marco Codjia est auteur/interprète/directeur artistique de l’OPG, il a plus de quinze ans d’expérience avec les scolaires de tous niveaux. 
Il animera ces ateliers et les définit comme suit :
- Rencontre avec la pratique et l’interprète
- Mise en écriture sur des motifs choisis collectivement
- Exercices spécifiques à la voix
- Mise en situations,  jeux de parole, jeux de rôles
- Travail sur le souffle, la posture et l’adresse
- Restitution d’ensemble
Ce programme permet de rencontrer une pratique et un auteur dans une atmosphère chaleureuse, de prendre confiance en sa voix, de tisser de nouveaux liens dans les classes et d’envisager autrement le rapport entre écrits et oralité.

Programme disponible à partir de décembre 2023

Effectif Marco Codjia
Programme
12 heures d'atelier pour 3 classes

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ROMÉO ET JULIETTE

L'Amour et le destin

Voici une adaptation contemporaine de la tragédie écrite par Shakespeare.
Une variation, écrite en vers, sur le thème de l’amour et du destin.
Un quatuor à cordes accompagne le slameur/récitant avec un programme riche et romantique. Des surprises esthétiques sont à attendre !
Mais « Roméo et Juliette » n’est pas qu’un très beau concert, il permet à des élèves d’intervenir dans l’oeuvre. 
En effet, l’auteur viendra en amont de la représentation faire découvrir et travailler deux dialogues de la pièce à deux classes. 
Deux couples d’élèves seront invités à interpréter ces dialogues le jour de la représentation devant leurs camarades.

Ce programme permet de rencontrer un auteur, de découvrir un mythe, de s’initier à la comédie et d’assister à une pièce classique de grande qualité.
Programme disponible à partir de décembre 2023

Effectif Quatuor à cordes et Marco Codjia
Programme
surprise !

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